lunes, 16 de enero de 2012

Discos de culto; Sr.Chinarro (Lp Compito, 1994)


El primer disco homónimo , grabado por Kramer en 1994, era muy mimético de bandas oscuras como Joy Division o The Cure. La versión opresiva del Leave alone de New order además de molona marcaba el punto 0 en la carrera de Antonio Luque. Sin embargo ese Lp ya contenía ese deje mediterráneo tan suyo tanto en las letras como en los arreglos. Con Compito pule la fórmula . Los textos son más personales que nunca mezclando temáticas surrealistas y religioso-folclóricas . En lo musical, esos textos se acompañan de acordeones, teclados de baratija , bandurrias, o unos pasos de costaleros, sonidos todos de raigambre mediterránea y sureña . ¿Se adelantó a Beirut?. ¿El primer disco indie patrio fronterizo? En todo caso algo muy original, y más en los 90 españoles , los del noise pop. Ahora ya no lo es tanto, digamos que su folkpop es como mínimo ………..soporífero. En un par de años lo veo reivindicando a Gloria Fuertes.


                                                http://www.mediafire.com/?6fa6bpc1aca0ipc

martes, 3 de enero de 2012

Disco del mes ; Wild Flag (Lp Wild flag, 2011) + Lisabö ( Lp Animalia lotsatuen putzua, 2011)


Carrie Brownstein (voz y guitarra) y Janet Weiss (batería y coros), proceden de Sleater-Kinney. Las conoceréis por haber grabado aquel inmenso LP The Woods en 2005. La otra parte importante de la banda la ocupa Mary Timony (voz y guitarra), que tocaba en Helium. Juntas elaboran un discazo de rock que no sigue mucho las modas y que solo desprende vitalidad. Aquí hay actitud rrrriot girl , rock con mayúsculas, riffs grandiosos , mucha psicodelia setentera y estribillos sobresalientes . La palabra sería desparpajo, mucho desparpajo. Además todo el disco es bueno; sí, sí, todavía se hacen discos así.



En lo mejor del año, Lisabö deberían jugar en otra liga que no fuera la española (¡¡puaj!!) .Su electricidad se podría catalogar como arte sonoro; directamente apela a las sensaciones. Animalia desprende, como en otros discos anteriores, potencia domada, un centrifugado de puñetazos, quejidos y violencia sabiamente administrado. Solo son 45 minutos pero son los mejor aprovechados que he escuchado en tiempo. ¿Tienes un buen equipo ? ¡Pétalo!


http://www.mp3total.com/lisabo-animalia-lotsatuen-putzua-2011-hq/

http://www.mediafire.com/?zg25c07dnymflsm



















domingo, 18 de diciembre de 2011

Disco del mes ; Dustin O’halloran (Lp Lumiere, 2011)


La vida, por mucho que la disfrutemos, es corta. Principalmente porque nos aboca a una serie de tiempos muertos que acaban por extinguirla. Toda una serie de contratiempos que desvirtúan la propia obra y minan nuestra habilidad para sortear el abismo. Es difícil no perder el tiempo en estos tiempos que corren.

Dustin O’halloran parece de los pocos en este hemisferio que se ha centrado en la síntesis de la vida. Se nutre de belleza y se empeña en construir narraciones sonoras que podrían conformar un cuaderno de bitácora. Cuando estaba en su anterior proyecto Devics (grupo de pop melancólico donde los haya) , sabía que aquel no era el lugar , motivo suficiente para ponerse en solitario.

ACME Ensemble se ocupa de la sección de cuerda, Adam Wiltzie, componente de Stars of the Lid, de la guitarra, Peter Broderick del violín. Dustin, se reserva el papel principal: el piano. Con ellos construye un álbum de corte neoclásico y cinemático muy grande.

Tanto si has logrado vencer las adversidades como si te sientes el ser más incomprendido del mundo , podrás escuchar este disco y pensar que todavía hay cosas que valen la pena. Si no, ¡! muere!!



 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
http://www.mediafire.com/?e9xt65q05664t2t
 

lunes, 5 de diciembre de 2011

Cine ;Melancholia (Lars Von Trier, 2011)

“Ahora estoy mejor; al menos, ya me aburro como todo el mundo. Incluso leo”.

Sí, es Lars Von Trier. En un mundo donde las apariencias engañan y el buenrollismo parece ser la regla principal de convivencia, siempre es de agradecer un tio que habla como piensa pese a quien le pese. El danés es de los tipos más odiados por ello. Por eso se venga de la mezquindad humana haciendo películas, últimamente haciendo ruedas de prensa …….¿Se podría decir que el sr .Von Trier odia a la Humanidad ? Descaradamente.

En Rompiendo las Olas (1996), Von Trier se ceba con la religión y pone a la protagonista de costumbres victorianas , Bess , en situaciones difíciles de soportar .La casa con un hombre que tiene un accidente que le deja parapléjico y la obliga a tener relaciones sexuales con otros hombres como sacrificio para sanar a su marido. Curiosamente la hace morir a ella antes que a él. Fuck you number 1. En Los idiotas (1998) se empeña en decirnos que el mundo en una convención y que más vale comportarse como un subnormal para alejarse del yugo social. En Dancer in the dark (2000), martirizaba a la sufridora de Bjork, minando su extrema bondad para destruir su identidad. Es en Dogville (2003) donde su ímpetu por abordar las contradicciones humanas da mejores frutos; opta directamente por elimina todas las paredes y decorados como en una obra de teatro y logra hacer visibles las intenciones de sus pérfidos protagonistas .Con Antichrist incide de nuevo en los miedos y neuras que asolan la mente humana y que la llevan al fracaso de la inteligencia.

¿Cómo se puede ir más allá? Obviamente haciendo llegar el apocalipsis. Con Melancholia entronca la fatiga existencial del personaje principal (interpretado por Kristen Dunst), fluctuante entre el falso optimismo y el fiero derrotismo, con el fin del mundo. La última escena de Melancholia debía ser arrebatadora y Von Trier al fin lo consiguió; un planeta se acerca y choca contra la Tierra. No somos nadie. Adiós muy buenas.Es el fin de todas las cosas; de todos los padecimientos, de todas las crisis económicas, de todo el hambre en África, de las clases sociales, de las relaciones laborales, de las mentiras de la ciencia, de nuestras absurdas preocupaciones. Claire (interpretada por Charlotte Gainsbourg), es el contrapunto de su hermana, la parte racional de la película, del mundo. Viendo su fin inminente, la pobre criatura pretende darle un sentido más amplio a su existencia. Carne de cañón para el danés porque Melancholia viene a por ella. A por todos. Memento mori; sois carne y en cenizas os convertiréis. Jodeos.






http://www.adictosmovie.net/melancholia-dvdrip-2011-ciencia-ficcion-1-link/




sábado, 19 de noviembre de 2011

Discos de Culto; The For Carnation (Lp Marshmallows , 1996)

 
Brian Macmahan tenía difícil superarse musicalmente, y más viniendo del que es considerado el grupo que patentó el post-rock , Slint . En vistas del resultado, hizo bien el cantante en montar su propia banda donde poder profundizar sobre lo mismo, aunque diferente. Por el camino, colaboraciones ilustres con David Pajo y Britt Walford (ex -compañeros en Slint) , John Mcentire (Tortoise) , Doug Maccombs (Tortoise y Eleventh dream day) , Christian Frederickson (Rachel’s) o Todd Cook ( Shipping News). Con semejantes compañeros , imposible hacer un mal disco.

Canciones caleidoscópicas , spoken words de lo más oscuro y atmósferas opresivas es lo que nos encontramos en Marshmallows , quizá el Lp con más sentimiento depresivo por surco cuadrado . Un disco para escuchar absolutamente solo.

















http://www.mediafire.com/?zkninnyeham


sábado, 12 de noviembre de 2011

Discos de culto ; DUT (Lp Askatu korapiloa , 2000)


Cuando surgieron en los 90, los DUT pronto se desmarcan del punk guarro vasco. Nunca me molaron ni Eskorbuto ni Negu Gorriak ni siquiera el Straight edge americano pero sí los grupos que pudieron alejarse del género , como pudieron hacer en su momento Berri Txarrak. Cuando publicaron este disco, el cantante de DUT y el segundo guitarra ya habían abandonado el barco y se reformularon como trio. La cosa cambia (ya estaban cambiando con At de 1996) y se acercan más a postulados post rock , más acordes a bandas de su tierra como Lisabö. Askatu korapiloa contiene temazos contundentes de rock pesado, mucha adrenalina y dosis de mala leche saturada. Si me tengo que quedar con uno de los temas, me quedo con Petrolioa ere , con la colaboración de Carlos Desastre del grupo seminal malagueño 713avo amor. Este tio es un POETA y debería sacar un libro almenos cada año, pero ese es ya otro tema.


miércoles, 9 de noviembre de 2011

Cine ; Cogorzas de película: Días de vino y rosas ( Blake Edwards, 1962) + Leaving Las Vegas (Mike Figgis, 1995)

De borrachos hay muchas películas al respecto. Me viene a la cabeza la gran Barfly de Barbet Schroeder (1987) , biopic de Bukowski con guion del propio escritor. O la mitiquísima Under the volcano de John Huston, por aquí posteada. Días de vino y rosas supone una de las primerizas dentro del Hollywood "clásico". Toda una rareza pues. Da cierta rabia sin embargo el tufo moralista y el sentido de redención un poco facilón que desprende la película de Blake Edwards. Que el protagonista (Jack Lemmon) se dé cuenta de lo borracho que es cuando por la calle se mira en el espejo sin que antes no se hubiera dado cuenta ni lo más mínimo de ello, no es de recibo. Leaving Las Vegas (Mike Figgis , 1995) la supera en realismo y tiene moraleja 0. A Nicolas Cage no se le levanta y le dice a su parteneaire que le quiera como es. Además su cara es un poema; Jack Lemmon sigue guapo después de trincarse una de whisky. Pero tampoco le quitemos mérito. Días de vino y rosas tiene escenas memorables; cuando el prota va a buscar con una cogorza como un piano una tercera botella al invernadero del padre de su novia y destroza , llorando como un niño, todos los tiestos cuando no logra dar con ella , es simplemente de antología del cine.
 
Dias de vino y rosas; trio resplandor .

Leaving Las Vegas incontinencia to the limit



 



Vino (castellano)
http://www.megaupload.com/?d=LA2UZCME

Vegas (en castellano);
http://www.fileserve.com/file/TTRW7Hn/